Biografia - Il sito ufficiale di Luca Viapiana

Luca Viapiana nasce nel 1977 a Catanzaro. Dice di sè:

Credo in poche cose, tra queste le arti visive e audiovisive. Ho sempre considerato la pratica dell’arte un fatto di metodo figlio dell’applicazione e dell’analisi. Poi tecniche e concetti si dissolvono e resta quel qualcosa che ogni artista crede sia, o ha creduto fosse, urgente comunicare.

Muove da una formazione pittorica tradizionale alla quale segue un lungo percorso da autodidatta in cui sperimenta registri comunicativi diversi che, alla luce di un approccio lucidamente interdisciplinare, risultano col tempo felicemente complementari.

Da bambino frequentavo lo studio di un pittore impressionista catanzarese, e praticando molto disegno dal vero ho preso confidenza con le proporzioni e ho capito il valore dell’osservazione. Crescendo ho testato materiali e linguaggi, dalle pale di fico d’india alle sabbie, dalla pittura ad olio al writing urbano. Un po’ di tutto, un po’ di niente. Nel 1995 mi sono stabilito a Firenze, dove ho dipinto con foga e costanza, animato dall’ambizione ingenua e bellissima di sintetizzare su tela chissà quale segreto epocale.

Nel 2001, utilizzando gli scontrini fiscali da lui prodotti nell’arco di un viaggio in moto, realizza la sua prima opera in carta termica, un autoritratto, inaugurando una tecnica unica che elegge presto a suo modus comunicandi. Chiedendo a determinate persone di fornirgli i loro scontrini ed utilizzando in ogni opera solo quelli provenienti da singoli soggetti, confeziona opere in cui la componente materica della carta fotosensibile si fonde con il valore concettuale ed evocativo di un testimone cartaceo capace di raccontare segmenti di esistenze. “Le singolari tecniche miste di Luca Viapiana sono una miscela di mitologia senza tempo, estetica contemporanea e realtà quotidiana” (Justine McCullough, ArtisSpectrum Magazine NY).

Nel 2002, mentre sta per laurearsi in Legge nell’ateneo fiorentino, un incidente stradale lo rende tetraplegico e gli fa abbandonare transitoriamente la pittura. Desideroso di acquisire nuovi strumenti, nel 2005/06 si sposta a Prato, dove intraprende lo studio del Film Making e diventa allievo dello sceneggiatore Nicola Zavagli. Negli anni successivi scrive e dirige per Zatita Production diversi audiovisivi, spaziando dal film documentario alla satira politica, spingendosi fino allo psicodramma (il cortometraggio La giostra viene selezionato per il Magna Grecia Film Festival 2006, che in quella edizione vede in giuria Ettore Scola, Mario Monicelli e Ugo Gregoretti.)

Relativamente alla documentazione o riformulazione di un qualsiasi fenomeno in chiave artistica, mi sono approcciato alla Scrittura sfruttando anche gli insegnamenti tratti dal Disegno. Dopotutto, essendo entrambe pratiche strutturate su un sistema di simboli complesso, sono attività che presentano diversi punti di contatto. Ogni parola cela un pregrafismo, ogni bozza custodisce un ideogramma.

Grazie a molto esercizio, necessario per superare la sopraggiunta incapacità di esercitare pressione con la mano, e con il supporto di uno speciale guanto da lui disegnato, a partire dal 2008 Viapiana si riappropria gradualmente della pittura. A Milano EXPO 2015, con la cena mistica in carta termica “Emmaus”, rappresenta la Calabria a fianco dei grandi Maestri dell’arte italiana antica e contemporanea. Il Prof. Vittorio Sgarbi, curatore dell’esposizione che la ospita, “Il Tesoro d’Italia”, in un’intervista definisce l’opera “commovente”.

Nel 2015/16, dopo una gestazione durata anni, presenta un mazzo di carte da gioco composto da 40 illustrazioni dedicate alla città di Catanzaro. Le opere de Il Mercante in Fiera Catanzarese, realizzato a Treviso dal rinomato marchio Dal Negro, entrano a pieno titolo nell’immaginario cittadino e trovano efficaci declinazioni anche nel campo dell’arredo di interni.

Perché disegnare un Mazzo di Carte su Catanzaro? Perché è bello lasciarsi condurre da quell’istinto primo e nostro chiamato Gioco; perché contemplare con occhi ingenui regala immagini migliori e due grammi di Innocenza; perché identificarsi è una rischiosissima forma d’Amore.

“Luca Viapiana ci restituisce una città che non esiste se non nella realtà immaginifica che ogni cittadino può ritrovare in se stesso. Il luogo diventa archetipo, la tipologia leggendaria; eppure in ogni singolo attore di questa straordinaria teatralità sembriamo riconoscerci” (Stefano Morelli, curatore della mostra “Il Mazzo“).

Parallelamente a pittura e grafica, Viapiana si dedica anche a progetti di natura schiettamente estemporanea. Nel 2016/17, raccogliendo per strada manifesti recanti messaggi testuali di contestazione o commemorazione diffusi da gruppi di tifo calcistico organizzato, realizza una originale serie di Anagrammi in cui testi dai toni perentori vengono rielaborati in chiave aulica.

Nel 2019 presenta una nuova serie di quaranta opere a tema territoriale, questa volta dedicate all’intera Calabria. Nasce Il Mercante in Fiera Calabrese, un’originale serie che, con la coralità d’un mazzo di carte, passa in rassegna i tesori, le storie e i personaggi di questa meravigliosa regione in un percorso visivo che non rimanda ad un’identità territoriale stereotipata, ma mette a fuoco un patrimonio umano di peculiarità e piccoli gesti in cui ognuno può ritrovare un pezzo di sè.

Il Mercante in Fiera Calabrese è un progetto intimamente legato alla Terra di Calabria, intesa come ideale culturale da cui partire per confrontarsi con chi la vive, con chi non la conosce ancora e con chi, lontano migliaia di chilometri, la porta nel cuore.

“Luca Viapiana rilancia alzando la posta proprio come si fa nel celebre gioco di carte, documentando non più la conclusa e definita immagine cittadina ma affrontando la più vasta e frammentata identità regionale. E lo fa con lo spirito del poeta e dello scienziato, catalogando e sognando, vivisezionando la nostra regione alla ricerca di ciò che, in un territorio lontano da tutto e prima di tutto da se stesso, ci avvicini l’un l’altro, in cui possiamo riconoscerci non più come singolarità ma come popolo. È una riflessione sull’identità, su un’identità che probabilmente non esiste, o meglio non esisteva” (Stefano Morelli, curatore della mostra “Il Mercante in Fiera Calabrese di Luca Viapiana“).

Nel 2020 l’artista catanzarese sceglie di raccontare attraverso la sua sensibilità l’emergenza sanitaria legata al Coronavirus proponendo una serie di dodici illustrazioni che portano in scena i personaggi e i simboli della pandemia che sconvolge la vita dell’intero pianeta. Nel ritiro forzato dettato dagli eventi nascono le “Opere sulla Pandemia”.

“Il mondo che conoscevamo non esiste più, si è spento. Forse ci aspetta per ripartire. Eppure Luca non si è fermato. Continua a giocare e zittisce il silenzio che come una cappa asfittica ci ha reso prigionieri. Gioca con le nostre vite, con la nostra rabbia, vincendo. Si fa universale indagando la nuova condizione dell’uomo. Dodici arcani ci svelano il nuovo mondo e, incredibilmente, i nuovi noi” (Stefano Morelli, curatore della mostra “Opere sulla Pandemia“).

Nel 2022, per celebrare i suoi vent’anni di vita in sedia a rotelle, dopo tantissimo lavoro finisce di comporre una serie di 20 dipinti intitolata Pinocchio Libero, in cui il corpo ligneo del burattino diventa il pretesto narrativo tramite il quale l’autore racconta su tela il percorso di crescita da lui intrapreso in risposta alla sopraggiunta paralisi fisica, dovuta ad un incidente stradale avvenuto nel 2002.

Grazie per l’attenzione